巴黎高美的这间画室，选的很凑巧，提问过林海文的那位象牙白姑娘，央美的林然，居然都在里头。
几个人走进去的时候，有四五个人围着在画石膏，另外还有一些在创作自己的作品。
石膏头像是很希腊风格的，林海文看着水平很高，他虽然不是专业的，但好歹也是美术家了，看得出来这跟工艺品是有差别的。后面听到陪同参观的高美老师介绍，才知道这居然是从博物馆里头借来的，一个文艺复兴时期的雕塑真迹。虽然不是米开朗琪罗那种级别的雕塑家作品，但水准也相当不错了。
这就是优势啊。
华国画油画的学生，基本上也都要画雕塑的，有些美院的考试题目就是这个。但谁也不会有机会画真迹，虽然差别不一定就是那么大，可是从感悟上肯定是有落差的，一点一点的落差积累起来，这落后的就不是一点两点的。
要不说油画还是西方艺术呢。
林海文略走了一圈，除了画石膏的，还有涂人体的，画立体主义的，各种颜色、形体，不少参观的画家，都看的连连点头。
象牙白姑娘画的是一瓶三色菊花，瓶子是彩瓷，上面枝蔓横生，画面非常饱满丰富。
算是这间画室里头十来个人里面，唯一一个使用古典主义技法的。
千里旱地，一棵独苗。
林海文站在她后面，看了十来分钟，突然她停了下来。
注意到后面站着个大师了？林海文一乐，想着怎么指点她一下。
不过他显然是搞错了，原来是她的“模特”被拿走了！是参观画家里头的一个，林海文记得他是个德国人，叫波尔，应该是没看见这边有人在画画。拿走了菊花之后，他从边上随手拿了几个道具，一个五边形的大红色木块，一个绿色的球，一个白色的圆筒，底下还拉了一块黄色天鹅绒放着。
“你们可以根据自己所看到的，注意一点，不仅仅是双眼，还有你们的心和思想所看到的，将它们表现出来。”波
