唱对,需要非常强悍的音准,甚至逼近了绝对音感!!!”
“对!只有凭借自己对音符的绝对感知,才能在乐团的【干扰】下进行演出.......”
“更加可怕的是,为了表现出戏剧冲突与张力,演员还得凭借一己之力,在无任何扩音设备的情况下,与整个乐团进行对抗。”
“是啊!关键李文音这个......该死的!还突然非常喜欢运用大量的铜管乐。”
两人对视一眼,顿时头皮发麻。
也就是说,有些段落,演唱者必须用肉嗓vs.....小号圆号长号大号等乱七八糟的号。
还不止一个........
甚至还有可能需要对抗整个管弦乐!!
毕竟,当了解了李文音后,很多音乐家也开始试图从李文音的流行音乐中,去寻找他对音乐的看法。
可以很直白的知道,李文音认为,人声也是乐器,人声也是音乐的一部分,并不需要其他乐器作为伴奏来辅佐演唱,而是要让人声这件乐器融入音乐中!!
流行音乐倒是还好实现,但歌剧.......
你起码的音量上就必须是个炸裂的音箱.........
歌者必须凭借自身扎实的实力,自己去找节奏感,音准,然后从无数乐器中杀出一条血路。
“对,而且这只是演出。”
柯林浑身再次感到一股寒意。
“如果算上白天的排练.......”
“卧槽你别说了,我喉咙已经开始痛了.......”
科格鲁突然浑身一阵哆嗦。
这样的歌剧,怎么可能白天全部让人休息?
起码的排练肯定还是有的!!!
这样下去,演唱者的体力消耗基本上是处于超级加倍的状态。
不说像正戏一样细致入微,但结合舞美的彩排,特殊亮点(超难)的选段,肯定还是需要试演吧!!