里倒是还有点b数！
“但是说归说，闹归闹。”
李文音笑了笑，也正色了起来。
“技巧很重要！！”
台下安静了下来。
“技巧并不是无意义的去炫耀，技巧存在的意义，是挖掘一个乐器更多的，更巧妙的音色！”
李文音对众人说道。
“用这些音色，去粉饰乐曲，让乐曲充满更多的张力，更丰富的节奏，更细腻的情感表达！”
拿起琴，干干的拉了一个毫无特色的长音。
“你看，有人觉得长音太普通，于是......”
按压琴弦，轻轻的揉了起来。
“出现了揉弦，让声音更有灵性！”
李文音讲的非常流程，也非常的浅显。
“有的人，觉得单音好单调啊，那怎么办？”
拉了一段平平无奇的单音音阶后，李文音再次演示了一遍很简单的八度双音。
“加上双音，层次感便丰富了起来！”
“同理！一切技巧的出现，都是为了让乐曲的表达能力更加丰富！”
这些道理，实际上所有人都懂。
但经过简洁的示范，似乎理解程度更是加深了一些。
比如，在乐曲的练习中，可以去思考，为什么这一段会用到这样的技巧！
这样的思考模式，更有助于让演奏者去理解乐曲想要表达的含义！
学生们似乎有些开悟了。
正向来看，这就是通过乐谱，来领会作曲家的想法与表达。
这就是演奏家的思路！
反过来看，那就是作曲家的思路！
我该用什么技法，来表达这一段音乐想要表达的画面与情感！
“我一直相信，技法非常的重要！”
李文音非常的认真。
“在技法没有练习到位的情况下，我认为......一切情感表达都是
