但偏偏有人喜欢讲三古三新的框架，还定义了一个所谓的“古风”。
这样编排下，很多的华而不实的古风音乐，表面上很有古韵，实际上细致分析，就是单调的民乐+假声伪装的戏腔+五声音阶，缺乏了立体感。
但实际上是五声吗？
并不是！
甚至调上的西方味道极为浓郁，只不过是在重音上强求了五声。
亦或是光秃秃的五声没有任何的变调，旋律的走向僵硬且匮乏。
要么只是皮毛，要么只是披了一层皮毛。
反正听起来就是那么一个味道。
而李文音接受了这个任务，必然不可能去像是写华国风流行歌一样去作曲。
毕竟，古风的涵盖层面是相当之广的！
搜翻了无数的曲谱后，李文音赫然发现，春秋战国时期遗留下来的曲谱，那是几乎没有。
就算有，也都是残缺的，很难有改编参考的价值。
还原古乐，自然是要根据当时的风俗，习惯，文化，与典籍记载的相关资料，根据古谱重编。
但古谱没有......基本就等于无从下手。
不过，幸运的是，在敦煌的莫高窟中，倒是挖出了一些残谱。
随着王学民教授的指挥，乐团蓄势待发！
观众们顿时来了兴趣。
来自于千年前的音乐，会是什么样的？
民乐团也随着曲目的变动，调整了一下坐姿与位置。
一圈奇形怪状的乐器，围绕着编钟，时刻准备奏响。
“为什么还会有竖琴啊？！”
台上有观众忍不住窃窃私语道。
“对啊，不是说华国的传统民乐吗？！怎么还会有竖琴？！”
“竖琴难不成也是起源于华夏？！”
“不可能！竖琴是起源于希腊神话的太阳神！”
“不对劲，这玩意看上去像，好像还有不少
