他对慢动作的偏爱。像许多导演一样，他用它来提高镜头的预期情绪。好处很明显，大量高速慢镜的镜头下，悲剧变得更加悲剧，浪漫变得更加浪漫。
如果影迷细心的话，会发现他的影片中，通常会有很多运动和慢动作镜头。然而！最让韦恩担心的一点也是这个。
对于高速慢镜的疯狂痴迷，仿佛已经深深刻印到了扎克-施耐德的血液中，别管是常规的运用方式，还是他标志性的曲线变速，就像是离开了这些渲染情绪的慢镜头，他就不会拍动作戏了一样。
这在后世的互联网上，恐怕也是被影迷吐槽最厉害的一点了。没人否认扎导拍摄画面的震撼性，可是各种慢镜头的频繁滥用，却在不断消磨着影迷对电影的好感度。
翻看他早期最成功的作品《斯巴达三百勇士》，各种战争戏份中，影迷能够清晰的看到快动作与慢动作之间的转换。那些紧紧跟随列奥尼达砍人的镜头，全部都是以每秒100~360帧的速度拍摄，目的就是为了方便在后期剪辑中，随意剪辑快慢动作的节点。
所以呈现在影迷的眼中，就是列奥尼达每一剑，砍在敌人身上都震撼的飚起浓墨重彩的血花。随后就是快慢动作的交替，一剑接着一剑。
这不是没有好处，犹如广告片一样华丽的镜头，像是油画一般震撼的视觉效果，再加上史诗感拉满的空间布局，都能够最大程度刺激到观影者的情绪。也是因为这方面的原因，扎克-施耐德才最适合血液四射的r级片，镜头的尺度越大，越能发挥扎克-施耐德的风格。
关键是，喜欢各种姿势滥用慢镜头就算了，放到其他商业动作影片中，好处肯定是要大过弊端。
可这货偏偏还是一个铁杆dc迷，他拍摄的dc超级英雄电影，说好听点是最大程度还原漫画世界，说难听点，就是拿着全世界最顶级的预算，在制作专门为了dc迷观看的小众类型片！
再加上他那自己都控制不住的慢镜头欲望，就出现了一旦超人进入打斗镜头，立马就是
