而这就像一根导火索,不但引爆了海外的艺术品投资市场,也让日本人出手豪阔在艺术品界内开始扬名。
可以说,接下来是西方拍卖师脑子里的各种推销技巧,和日本投机者口袋里塞满了泡沫经济带来的钞票,双方一拍即合,才共同造就了全世界有史以来最放纵的艺术品市场。
日本的艺术品家其实涉猎目标很简单,他们喜欢的画作必须能显示财富和独享特权,最重要的是,要能让别人一眼就看出来。
所以日本日本的艺术品投机者则一直忠于所谓的“品牌”画家。
他们在海外购买的,大多是法国的印象派或后印象派画家。
比如毕加索、夏加尔、雷诺阿。
不为别的,就因为这些印象派大师的画作更适合现代装潢。
而这种对代表性艺术品的简单品味,既降低了艺术品市场的门槛,使之对所有的人敞开。
又能确保投机热情一直集中,从而有助于拉高少数精选艺术家的身价。
说白了,就是日本人可以同心协力去坐庄,拉抬他们共同看好画家作品。
当然,这也就说明了,在决定购买艺术品的股权时,日本的投机者们并不是特别关心艺术家的身份。
他们真正想要的只是资本收益,而不是一幅画。
不用说这种国际艺术品市场投机方式一旦被证明了是成功有效的。
其影响当然也会传导回日本国内,甚至有放大的趋势。
日本国内那些艺术品炒家们也有样学样,迅速把成本更低的日本画名家之作炒到了令人瞠目结舌的高位。
而且和日本人在海外市场所做的不一样,日本国内艺术品市场是一片普涨。
因为日本画的容量毕竟有限,只要是日本有名有姓的画家,在业内有一定名气的作品的价格都成倍疯涨。
而事实上赶上这股风三原正恒就成了受益者,正因为他的喜好,居然和这种主流趋势的演变不谋而合,